Llegada al apple park: un ambiente de expectación y calma
Al caer la tarde, nos adentramos en el Apple Park bajo una luz dorada sobre el vidrio curvado del Steve Jobs Theater. Era un ambiente que fluctuaba entre la expectación y la calma, como si se estuviera gestando un evento trascendental, pero sin prisas. Este lugar, un verdadero templo moderno en lo alto de la colina, estaba listo para presentar una película sobre velocidad, pero rodeado de una paz casi zen. Apple tiene el don de manejar estos contrastes de manera magistral.
Un recibimiento elegante
El recibimiento fue sencillo pero elegante, con un pequeño catering que incluía vino blanco y algunas bebidas y aperitivos. Aunque las palomitas estaban ausentes, quizás porque eran demasiado comunes para el entorno, el ambiente era perfecto. Al probar el primer sorbo de vino, la sensación de estar bajo un techo suspendido como una nave espacial en medio del jardín del campus era abrumadora. Cada detalle estaba calculado, incluido el silencio, que hacía que incluso los pasos sonaran diferentes. Es un lugar que predispone al asombro como pocos.
Una experiencia cinematográfica Única en el steve jobs theater
Al entrar en la sala, la presencia de la pantalla y las butacas impecables era imponente, pero lo que realmente impactó fue la proyección de F1. La calidad de imagen era tan precisa que casi desafiaba la realidad de ser solo una proyección. Cada curva del circuito tenía una textura palpable y el sonido… era como si un violín de mil caballos resonara en el aire. La vibración no solo se sentía en los asientos, sino que realmente se experimentaba en el pecho, evocando la presión de un casco invisible.
El steve jobs theater: más que un escenario
Steve Jobs Theater, la tarde de la premiere mundial anticipada de la película (Apple Park, California) Cada plano de la película parecía diseñado específicamente para el Steve Jobs Theater. Joseph Kosinski, el director, parecía haber concebido la película con esta sala en mente. Cada movimiento de cámara y cada rugido del motor tenía una resonancia emocional y física. No era solo cine, era una experiencia sensorial completa, comparable a escuchar tu canción favorita con los mejores auriculares, pero proyectada en una pantalla que pinta el aire con imágenes.
El teatro no solo amplificó la historia, sino que se convirtió en un cómplice de la misma. La experiencia fue tan envolvente que todo lo demás desapareció, logrando esa presencia absoluta que solo ocurre cuando todo encaja: el lugar, la historia, el sonido y la luz. Apple ha convertido este espacio en un lugar diseñado para asombrar, más allá de los Apple Events tradicionales.
F1: una película que acelera el corazón
F1, la nueva superproducción de Apple TV+ dirigida por Joseph Kosinski, es una película que no se limita a contar una historia; te arrastra y te hace vivir cada minuto como si fueras parte del motor. Desde los primeros momentos, con el rugido de un V6 y la guitarra de Whole Lotta Love en los altavoces, queda claro que se trata de algo especial. Brad Pitt interpreta a Sonny Hayes, un veterano del automovilismo que regresa a la pista con más cicatrices que gloria, pero con el anhelo de ganar.
La película no solo es una historia de redención, sino una carta de amor a la velocidad, al riesgo, y a esa conexión única entre piloto y máquina. Kosinski demuestra su maestría al capturar la esencia de las carreras, con escenas que son un espectáculo de técnica y emoción. Las cámaras IMAX integradas en los monoplazas permiten que el espectador sienta cada curva, cada cambio de marcha, y cada vibración del asfalto.
Una inmersión sensitiva en el automovilismo
La calidad del Steve Jobs Theater en imagen y sonido fue destacable, creando un vínculo casi contractual entre el espectador, la imagen y el sonido. Cuando comenzó la película, el rugido de los coches no solo llenó la sala, sino que la atravesó, vibrando los asientos con una autenticidad que hizo sentir la pista justo debajo del escenario. Cada curva, cada reflejo y chispa en la carrocería tenía una textura casi táctil gracias a la perfecta combinación de cámara, proyección y entorno.
La película también sabe encontrar momentos de humanidad en medio del ruido. La relación entre Sonny y el joven prodigio Joshua Pearce, interpretado por Damson Idris, refleja un entendimiento entre generaciones que se comunica más a través del volante que de las palabras. Javier Bardem, en el rol de Ruben, aporta un carisma desordenado que equilibra el tono épico con un toque humano y cálido.
F1 es honesta en su esencia, con una estructura que combina espectacularidad técnica con una emotiva historia generacional. No busca ser otra Rush, sino ser auténticamente F1, con su merchandising, cameos de Verstappen y Hamilton, y una pasión genuina por el automovilismo.
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Jun 20 2025
Había estado antes en el Steve Jobs Theater, pero nunca así: ver F1 de Brad Pitt en el Apple Park fue una auténtica locura
Llegada al apple park: un ambiente de expectación y calma
Al caer la tarde, nos adentramos en el Apple Park bajo una luz dorada sobre el vidrio curvado del Steve Jobs Theater. Era un ambiente que fluctuaba entre la expectación y la calma, como si se estuviera gestando un evento trascendental, pero sin prisas. Este lugar, un verdadero templo moderno en lo alto de la colina, estaba listo para presentar una película sobre velocidad, pero rodeado de una paz casi zen. Apple tiene el don de manejar estos contrastes de manera magistral.
Un recibimiento elegante
El recibimiento fue sencillo pero elegante, con un pequeño catering que incluía vino blanco y algunas bebidas y aperitivos. Aunque las palomitas estaban ausentes, quizás porque eran demasiado comunes para el entorno, el ambiente era perfecto. Al probar el primer sorbo de vino, la sensación de estar bajo un techo suspendido como una nave espacial en medio del jardín del campus era abrumadora. Cada detalle estaba calculado, incluido el silencio, que hacía que incluso los pasos sonaran diferentes. Es un lugar que predispone al asombro como pocos.
Una experiencia cinematográfica Única en el steve jobs theater
Al entrar en la sala, la presencia de la pantalla y las butacas impecables era imponente, pero lo que realmente impactó fue la proyección de F1. La calidad de imagen era tan precisa que casi desafiaba la realidad de ser solo una proyección. Cada curva del circuito tenía una textura palpable y el sonido… era como si un violín de mil caballos resonara en el aire. La vibración no solo se sentía en los asientos, sino que realmente se experimentaba en el pecho, evocando la presión de un casco invisible.
El steve jobs theater: más que un escenario
Steve Jobs Theater, la tarde de la premiere mundial anticipada de la película (Apple Park, California)
Cada plano de la película parecía diseñado específicamente para el Steve Jobs Theater. Joseph Kosinski, el director, parecía haber concebido la película con esta sala en mente. Cada movimiento de cámara y cada rugido del motor tenía una resonancia emocional y física. No era solo cine, era una experiencia sensorial completa, comparable a escuchar tu canción favorita con los mejores auriculares, pero proyectada en una pantalla que pinta el aire con imágenes.
El teatro no solo amplificó la historia, sino que se convirtió en un cómplice de la misma. La experiencia fue tan envolvente que todo lo demás desapareció, logrando esa presencia absoluta que solo ocurre cuando todo encaja: el lugar, la historia, el sonido y la luz. Apple ha convertido este espacio en un lugar diseñado para asombrar, más allá de los Apple Events tradicionales.
F1: una película que acelera el corazón
F1, la nueva superproducción de Apple TV+ dirigida por Joseph Kosinski, es una película que no se limita a contar una historia; te arrastra y te hace vivir cada minuto como si fueras parte del motor. Desde los primeros momentos, con el rugido de un V6 y la guitarra de Whole Lotta Love en los altavoces, queda claro que se trata de algo especial. Brad Pitt interpreta a Sonny Hayes, un veterano del automovilismo que regresa a la pista con más cicatrices que gloria, pero con el anhelo de ganar.
La película no solo es una historia de redención, sino una carta de amor a la velocidad, al riesgo, y a esa conexión única entre piloto y máquina. Kosinski demuestra su maestría al capturar la esencia de las carreras, con escenas que son un espectáculo de técnica y emoción. Las cámaras IMAX integradas en los monoplazas permiten que el espectador sienta cada curva, cada cambio de marcha, y cada vibración del asfalto.
Una inmersión sensitiva en el automovilismo
La calidad del Steve Jobs Theater en imagen y sonido fue destacable, creando un vínculo casi contractual entre el espectador, la imagen y el sonido. Cuando comenzó la película, el rugido de los coches no solo llenó la sala, sino que la atravesó, vibrando los asientos con una autenticidad que hizo sentir la pista justo debajo del escenario. Cada curva, cada reflejo y chispa en la carrocería tenía una textura casi táctil gracias a la perfecta combinación de cámara, proyección y entorno.
La película también sabe encontrar momentos de humanidad en medio del ruido. La relación entre Sonny y el joven prodigio Joshua Pearce, interpretado por Damson Idris, refleja un entendimiento entre generaciones que se comunica más a través del volante que de las palabras. Javier Bardem, en el rol de Ruben, aporta un carisma desordenado que equilibra el tono épico con un toque humano y cálido.
F1 es honesta en su esencia, con una estructura que combina espectacularidad técnica con una emotiva historia generacional. No busca ser otra Rush, sino ser auténticamente F1, con su merchandising, cameos de Verstappen y Hamilton, y una pasión genuina por el automovilismo.
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By Roger Casadejús Pérez • Blog 0